LENE KILDE. ESCULTURAS DIBUJADAS

"Si mi identidad tiene una edad, diría que tiene la misma que cuando tenía seis años" 

- dice la escultora noruega Lene Kilde en una entrevista.

Hoy vamos a hablar de Lene Kilde (1981), cuyo éxito como escultora noruega no puede dejar indiferente a nadie. Su trabajo tiene un estilo propio, consolidado, pero no cerrado. Su obra es muy amplia, siempre interesante y que deja espacio para el descanso, la observación y la interpretación. Lo que una obra de arte debe conseguir. 

Lene Kilde
"Magic wand"
Hormigón, acero y cobre
2018
107x65x50 cm

Hablemos un poco de su recorrido profesional. Kilde terminó su máster en diseño de producto en 2012 y, al año siguiente, el Arts Council Norway ya le había concedido una beca para proyectos de jóvenes artistas. Ha estado y sigue estando representada por la Galería Ramfjord desde el 2003, en Oslo. (Si no conocéis esta galería os recomiendo que le echéis un vistazo puesto que tiene bastantes artistas y proyectos interesantes, además de bastante movimiento online, cosa que muchas galerías no ofrecen http://www.galleriramfjord.net/). 

Su primera vez en la SCOPE Basel tuvo un gran éxito vendiendo todas sus obras. Además, el hospital más grande de Noruega, Ahus, le pidió a Kilde que adornara parte de sus instalaciones.

Instalación del hospital Ahus realizada por Lene Kilde

Lene Kilde trabajando en la instalación del hospital

En 2014 estuvo viviendo en Granada, en el Caribe, por una residencia artística. Rápidamente se vió influenciada y se sumergió literal y figuradamente hablando (ella también es buceadora) en los parques escultóricos marinos. El primer museo de arte submarino lo creó Jason deCaires y fue toda una innovación para la regeneración de arrecifes de las costas del Caribe. En estas tallas podría regenerarse la vida marina.

Vídeo de las esculturas marinas de Jason deCaires - https://youtu.be/oip5M3IJ4bI

Conjunto escultórico de Jason deCaires. En el Museo de Arte Submarino de la Bahía de Molinere

Lene Kilde quiso crear algo distinto en su trayectoria artística. Para ella una buena artista no debe anclarse jamás, no debe relajarse. Dice que no quería ser recordada únicamente como "la artista que utiliza alambres para hacer esculturas". Por ello, y por la influencia tomada en esa residencia en el Caribe, realizó una de sus obras más conocidas, 'The Nutmeg Princess' (La Princesa Nuez Moscada). Es una escultura submarina y se encuentra en la Bahía de Molinere. Está inspirada por un cuento de Richardo Keens-Douglas que gira en torno a una bella princesa del Caribe que una vez vivió en un lago sin fondo.

The Nutmeg Princess, 2015 - Lene Kilde

Instagram - Boceto previo

Instagram - Molde del rostro

Instagram - Cabeza modelo

EL LENGUAJE CORPORAL DE LOS NIÑOS

Sus esculturas más realizadas están inspiradas por niños y sus emociones. La infancia como punto central de su creación. Ella dice encontrar en el lenguaje corporal de los niños la forma de comunicación más pura. 

Estas esculturas son de hormigón y mallas metálicas, a veces alambres, otras son placas. Normalmente solo muestran las manos y los pies invitando al espectador a completar las esculturas con líneas para crear volumen, y a llenarlas con sus propios recuerdos o historias.
Instagram-Video

Lene Kilde

"Magic wand"

Hormigón, acero y cobre

82x50x93 cm

De las cosas que más me gustan de esta artista es que puedes ver su proceso de creación completamente, no oculta su metodología y procedimientos utilizados. Está todo completamente realizado por la artista y documentado. Desde bocetos iniciales hasta el corte, modelado y soldadura del metal.

Instagram - Boceto
Instagram-Proceso 
Instagram - Proceso II






EXPERIENCIA ESTÉTICA PERSONAL. CRÍTICA A SU OBRA

Lo primero que pienso cuando veo estas esculturas de niños a medio hacer es que, en su mayoría, son retratos bastante tétricos. Parecieran los fantasmas de niños que murieron en circunstancias extrañas, manifestándose con su inocencia infantil.


 Por lo que sabemos de la obra de Lene Kilde, está claro que su intención no era esa. La artista realmente muestra su infancia en las obras. Ella pasaba mucho tiempo en el bosque, cerca de su casa, donde podía descubrir 'las maravillas de la naturaleza'.

Lene Kilde
"In the spotlight II"
Acero y hormigón
100x40x20 cm

Son dibujos con volumen real, líneas dibujadas en todas las direcciones del espacio que se amontonan para crear la forma. La propia obra deja entrever el proceso de trabajo, no necesita ser explicada y se disfruta por su originalidad y la sensación de evasión que produce en el espectador.

Si terminase las formas, si convirtiese en niños completos a sus esculturas, perdería todo su misterio, su esencia.

Son obras que producen gran sensación de fantasía, de magia. Brazos que se mantienen en el aire, haciendo a éste, partícipe esencial en la escultura.

Y se puede ver la enorme influencia de la naturaleza sobre la obra de Kilde.

Desde luego la pureza de la que la artista nos habla se puede ver reflejado en sus esculturas, las cuales poseen esos gestos infantiles, inocentes y puros, pero con un aire tétrico que seguramente Kilde no puso ahí de forma intencionada.

Veo niños abandonados. Son niños salvajes.

Cuando me encontré con la obra de Kilde, pensé que estas esculturas eran pequeñas, tamaños que permitían colocar la obra en la mesita o estantería como decoración. Pero no. No me imaginé que eran a tamaño real. Al saber esto, aún me impactaron más. Todo pasó de lo decorativo e inocente a algo más tétrico e interesante a mi parecer. Inmediatamente me imaginé con una de sus maravillosas esculturas en el salón de mi casa, de noche, todo a oscuras, y esa obra allí, ese pequeño fantasma allí. Me fascinó la idea, al mismo tiempo que pensé que los sustos por la noche serían numerosos.
Desde luego no sería una obra para exponer en el pasillo de tu casa. Instagram-Exposición

- La pureza de arrancar lo que ya está muerto - 

LaSerna

Por supuesto si os ha gustado Lene Kilde podréis encontrar mucha más información, obras y proyectos artísticos de la artista en los siguientes enlaces:

Lene Kilde, página web - www.lenekilde.com

Galería de Oslo - www.galleriramfjord.net

Además en su cuenta de Instagram podréis encontrar su metodología de trabajo, dibujos y fotografías de cómo la obra evoluciona y, en definitiva, de cuál es su proceso de creación.

Cuenta de Instagram - @lene.kilde